用诗歌‘三美’赏析《再别康桥》不少于200字

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  • 1. 绘画美:
    徐志摩采用了丰富的色彩和物象,使诗歌呈现出一种画面的美感.这首诗使用了金色、青色等颜色,并且采用了给人以色彩和画面想象的“云彩、夕阳、柳树、青荇、水草、榆荫、彩虹、星辉”等物象,并且诗人对于物象非常善于选择和调配,使整个画面具有一种和谐统一的感觉.而在描写大自然景物的同时,诗人自身的情感融入其中,使这首诗歌达到了物我合一的境界.从这一点上,我们可以看出徐志摩传统诗歌和19世纪英国浪漫主义诗歌的诗歌渊源.徐志摩早年接受到大量传统文化的熏陶,中国传统诗歌及绘画等讲究托物言志,善于利用各种物象来委婉地表达人的思想和情绪,同时受到老庄等哲学思想的影响,讲究天地、自然风物与人的和谐,即“物我合一”或“天人合一”的最高境界,如大家熟悉的既是诗人又是画家的马致远的小令《天净沙·秋思》“古藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马,夕阳西下,断肠人在天涯”,就是典型的物我合一的词曲.而徐志摩推崇的王维,更是被称为“诗中有画、画中有诗”的诗人.同时,徐志摩年轻时游学于英国,又受到19世纪英国浪漫主义诗歌的影响,这些诗歌讲究描写自然景物的同时也主张抒发个人的情感.徐志摩将这两种诗歌资源融合统一在了一起,在展示物象的同时,也直接抒发自己的情感,从而形成了这首物象和个人情感相互交错、融合的诗歌.使《再别康桥》具有了一种中西融合的特点和和谐圆融的诗歌境界.
    2. 音乐美:
    诗和词原本就是用来吟诵或歌唱的艺术形式,它的美感有很大一部分来自流畅的音乐性.徐志摩是非常重视这一点的,他曾说过:
    “……明白了诗的生命是在它的内在的音节(Internal rhythm)的道理,我们才能领会到诗的真的趣味;不论思想怎样高尚,情绪怎样热烈,你得拿来澈底的‘音乐化’(那就是诗化),才能取得诗的认识,……”(《诗刊放假》)
    诗歌的音乐性主要是由诗歌的韵律所形成的.在这首诗中主要是由押韵、音尺、叠词、顶真及开头和末尾的呼应等形成的.押韵是其中最重要的一点,这首诗采取了灵活的押韵,整首诗不拘泥于七个小节一个韵,而是每小节的二四句押一个韵,第一节和末尾一节押相同的韵,形成呼应.同时,每节四行,每行两顿或三顿.而音尺的运用也局部灵活、大体统一.同时,诗歌使用了中国传统诗歌的叠词、顶真等手法.这些手法的运用使这首诗歌形成了一种流畅的音乐感.
    3.建筑美:
    在诗歌的形式上,相对于早期白话诗和郭沫若诗歌的过度散漫,“三美”的提出者闻一多采用了整齐划一的段落和句式,如《死水》这首诗,全诗五段、每段四句,每句九个字,非常严格.但是和古典诗歌不同的语言、不同的情感又使这种严格的形式限制了诗歌的正常发挥.而徐志摩显然超越了二者.他的诗歌在形式上局部自由、整体和谐,《再别康桥》一共七个小节,每节四句,每节中一三句、二四句大体一致.前后段的内容和形式又形成呼应.这种局部灵活、整体和谐的形式既照顾了诗歌的艺术性,又充分地发挥了作者的才情.

    徐志摩的诗歌高度地实现了新月派“三美”的主张,使新诗的诗美继早期白话诗和郭沫若的诗歌之后达到了空前的高度,推动了中国新诗艺术性的发展.
  • 诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”,《再别康桥》一诗,可以说是“三美”具备,堪称徐志摩诗作中的绝唱.
    《再别康桥》在形式上具有三美:绘画美,音乐美, 建筑美.
    1, 绘画美,是指诗的语言多选用有色彩的词语.全诗中选用了“云彩,金柳,夕阳,波光,艳影,青荇,彩虹,青草”等词语,给读者视觉上的色彩想象,同时也表达了作者对康桥的一片深情.全诗共七节,几乎每一节都包含一个可以画得出的画面.如向西天的云彩轻轻招手作别,河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿;康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语,如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等,使每一幅画都富有流动的画面美,给人以立体感.
    2,音乐美,是对诗歌的音节而言,朗朗上口,错落有致,都是音乐美的表现.
    A, 押韵,韵脚为:来,彩;娘,漾;摇,草;虹,梦;溯,歌;箫,桥;来,彩.
    B, 音节和谐,节奏感强.
    C, 回环复沓.首节和末节,语意相似,节奏相同,构成回环呼应的结构形式.
    3,建筑美,是节的匀称和句的整齐.《再别康桥》共七节,每节两句,单行和双行错开一格排列,无论从排列上,还是从字数上看,也都整齐划一,给人以美感.
  • 《再别康桥》在形式上具有三美:绘画美,音乐美, 建筑美.
    1, 绘画美,是指诗的语言多选用有色彩的词语.全诗中选用了“云彩,金柳,夕阳,波光,艳影,青荇,彩虹,青草”等词语,给读者视觉上的色彩想象,同时也表达了作者对康桥的一片深情.全诗共七节,几乎每一节都包含一个可以画得出的画面.如向西天的云彩轻轻招手作别,河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿;康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语,如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等,使每一幅画都富有流动的画面美,给人以立体感.
    2,音乐美,是对诗歌的音节而言,朗朗上口,错落有致,都是音乐美的表现.
    A, 押韵,韵脚为:来,彩;娘,漾;摇,草;虹,梦;溯,歌;箫,桥;来,彩.
    B, 音节和谐,节奏感强.
    C, 回环复沓.首节和末节,语意相似,节奏相同,构成回环呼应的结构形式.
    3,建筑美,是节的匀称和句的整齐.《再别康桥》共七节,每节两句,单行和双行错开一格排列,无论从排列上,还是从字数上看,也都整齐划一,给人以美感.
  •   《再别康桥》是一首优美的抒情诗,宛如一曲优雅动听的轻音乐.1928年秋,作者再次到英国访问,旧地重游,勃发了诗兴,将自己的生活体验化作缕缕情思,融汇在所抒写的康桥美丽的景色里,也驰骋在诗人的想象之中.
      全诗以“轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔,接着用虚实相间的手法,描绘了一幅幅流动的画面,构成了一处处美妙的意境,细致入微地将诗人对康桥的爱恋,对往昔生活的憧憬,对眼前的无可奈何的离愁,表现得真挚、浓郁、隽永.
      这首诗表现出诗人高度的艺术技巧.诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象,巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境,达到景中有情,情中有景.诗的结构形式严谨整齐,错落有致.全诗7节,每节4行,组成两个平行台阶;1、3行稍短,2、4行稍长,每行6至8字不等,诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来,使之成为一种新的诗歌形式,富有民族化,现代化的建筑美.诗的语言清新秀丽,节奏轻柔委婉,和谐自然,伴随着情感的起伏跳跃,犹如一曲悦耳徐缓的散板,轻盈婉转,拨动着读者的心弦.
      诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”,《再别康桥》一诗,可以说是“三美”具备,堪称徐志摩诗作中的绝唱.
  • 徐志摩为人为文的风格 ,语言的华彩、夸饰的造句直接构成了他诗文的外在美 ,与之澎湃的内在激情相匹配 ,俨然是一个洒脱不羁、放浪形骸的浪漫才子的“亮相’.《再别康桥》带有诗人柔和飘逸的风度 ,与诗人的感情融为一体.
    轻吟漫诵徐志摩的《再别康桥》,将会陶醉在那注入了纯情的一个个意象中,感受到他那故地重游、乍逢即别的一段思绪和一步几回头、欲别不能的缠绵情谊.
    情如云飘逸.“轻轻的我走了,正如我轻轻的来;我轻轻的挥手,作别西天的云彩.”优美的旋律,抒写出诗人飘逸洒脱的风度.四句中用了三个“轻轻的”,幻觉到诗人已经离开地面轻飞慢舞起来;一“来”一“走”的短暂时间中,突出了一个“别”字.古往今来,文人的别离都是销魂断肠的,徐志摩总想借助轻松的语言来承载沉重的心情.因此,诗一开头,就让这种情如云一般飘渺在空中.云,既捉摸不定,又实实在在;既远在天边,又近在眼前.这是作者精心挑选的第一个意象“云彩”所蕴藉的情感.
    情如柳柔细.柳是中国诗歌中传统的意象,诗人之所以钟爱它,一是取谐音“留”,即对别离的人的挽留之意;二是取一插入土壤就能生长的旺盛生命力之意.但徐志摩却拓展了它的意象,把它活化成了“新娘”:“那河畔的金柳,是夕阳中的新娘;波光里的艳影,在我的心头荡漾.”诗人的这一幻影,既有对美好理想的追忆,也是对如歌青春的唤回;既是甜蜜爱情的再现,也是对过去爱情的怀念.作者重返康桥应该说是快乐并痛苦着的.快乐的是可以在康桥寻梦,寻找青春、理想、爱情之梦,“撑一支长篙”,到康河中“寻梦”,寻到了满满的“一船星辉”,“在星辉斑斓里放歌”,这是何等畅快,何等惬意!接着,笔锋一转,“但我不能放歌”,“夏虫也为我沉默”,连“今晚的康桥”也沉默.本该高歌一曲,快乐快乐,反而寂静得只能听心跳,这是何等郁闷,何等痛苦!
    作者曾自述:“我的眼是康桥教我睁的,我的求知欲是康桥给我拨动的,我的自我意识是康桥给我胚胎的.”重返故地,“我的青春小鸟一样不回来”,理想破灭,爱情受挫.这情感如柳枝柔软脆弱,感触似柳叶细腻深沉.
    情如水清爽.诗中用得最多的一个意象是水.水清如明镜,包容着水上的一切:“那河畔的金柳”成了“波光里的艳影”,荡漾在诗人心头,也荡漾在读者心头,榆阴下的潭水,“沉淀着彩虹似的梦”,只有心清如水,才写得出如此清澈美妙的句子;水爽似春风,没有深情的水的抚摸,“软泥上的青荇”怎会“油油的在水底招摇”?因为这水的多情抚慰,诗人竟然“甘心做一条水草!”
  • 《再别康桥》的诗意美和人情美.
    第一节写久违的学生作别母校的万千离愁.连用三个“轻轻的”,使我们仿佛感受到诗人踮着足尖,像一股清风一样来了,又悄无声息地荡去,生怕打扰了康桥的静谧;而那至深的情丝,竟在招手之间,幻成了“西天的云彩”.第二节至第四节,描写诗人在康河里泛舟寻梦.披着夕照的金柳,软泥上的青荇 ,树阴下的水潭,一一映如眼底.两个暗喻用得颇为精到:第一个是将“河畔的金柳”大胆地想像为“夕阳中的新娘”,使无生命的景语,化作有生命的活物,温润可人;第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”,被浮藻揉碎之后,竟变成了“彩虹似的梦”.正是在意乱情迷之间,诗人如庄周梦蝶,物我两忘,只觉得“波光里的艳影/在我的心头荡漾”,并甘心在康河的柔波里,做一条招摇的水草.这种主客观合一的佳构既是妙手偶得,也是千锤百炼之功.第五、六节,诗人翻出了一层新的意境.借用“梦/寻梦”,“满载一船星辉,/在星辉斑斓里放歌”,“放歌,/但我不能放歌”,“夏虫也为沉默/沉默是今晚的康桥”四个叠句,将全诗推向高潮,正如康河的水,一波三折!而他在青草更青处,星辉斑斓里跌足放歌的狂态终未成就,一切归于寂然,就连青草丛中的夏虫似乎也体会到了离别之情,也为他保持沉默.往日欢愉的康桥,今晚也沉默了.一切的一切都为诗人的离去而沉默了.“沉默是今晚的康桥”将诗人沉思默想的心境推向了极致:此时的沉默而无言,又胜过多少情语啊!最后一节以三个“悄悄的”与首节回环对应,诗意也有递进,间接表达出作者深邃的感情.全诗一气呵成,荡气回肠,神思飘逸,是对徐志摩“诗话人生”的最好描述.
    借鉴一下
  • 《用诗歌‘三美’赏析《再别康桥》不少于200字》全文共4539字

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